大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于安庆旅游看戏攻略的问题，于是小编就整理了2个相关介绍安庆旅游看戏攻略的解答，让我们一起看看吧。“黄梅戏”是不是发源于安庆宿松县？#乐活周末#你的城市有什么传统剧种？现在还有人喜欢吗？“黄梅...
大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于安庆旅游看戏攻略的问题，于是小编就整理了2个相关介绍安庆旅游看戏攻略的解答，让我们一起看看吧。
黄梅戏发源于安庆，宿松县当然也是发源地之一。现在最普遍的一种说法，怀宁县老县城石牌镇是黄梅戏发源地。石牌镇有“无石不成班”的美誉，京剧鼻祖程长庚从石牌下皖河走向北京。石牌的戏剧文化至今令人叹为观止，明、清时期石牌的戏剧班社非常多，长年走村串户演出。黄梅戏主要原汁原味唱腔都取自“怀腔”。怀宁县黄梅戏剧团还是坚守着传统“怀腔”唱腔。
不过，关于黄梅戏发源地一直都是众说纷云，莫终一是。我个人倾向著名黄梅戏剧作家王兆乾老先生的走访调查得出的结论。长江中下游每年都有一个“梅雨季”，也是长江汛期，湖北黄梅县每年都有水灾，灾民卖唱乞讨至安庆境内，吸纳了宿松文南词、岳西高腔、怀宁怀腔、潜山徽调、桐城山歌的唱腔念白，黄梅县与安庆接壤，方言口音与安庆没有区别，所以，安庆人不仅听得懂，也深受安庆人喜欢，安庆人称之为“黄梅调”。黄梅戏真正的发源地在安庆境内。
黄梅戏是以怀宁唱腔为主，兴盛于安庆，得益于安庆各县小剧种、山歌彩调的滋养，解放后，以严凤英、王少舫、潘泽海、时白林、丁俊美、王兆乾等老一辈黄梅戏艺术大师对黄梅戏进行了系列改革，陆续把《天仙配》、《女驸马》、《牛郎织女》拍成电影，搬上银幕，使黄梅戏走向全国，家喻户晓。安庆是移民城市，文化是海纳百川，南北兼容的文化，黄梅戏全国人民都看得懂，听得懂，使黄梅戏挤身全国五大剧种之列！
安庆，有戏，安庆，有山水，欢迎你光临安庆，白天看景，晚上看戏！
我的家乡在辽宁省沈阳市，在这座城市的大剧院和小剧场里，最受观众欢迎的剧种当属东北二人转。
二人转起源于东北三省，也称小秧歌、蹦蹦戏、东北地方戏等，特点是节奏欢快、载歌载舞、气氛红火热烈，节奏跳跃性大，是一种喜闻乐见，富有地方色彩的民间艺术形式，广泛流行于辽宁、吉林、黑龙江三省和内蒙古东部，至今已有三百多年的历史，2006年列入国家级非物质文化遗产名录，很多从外地来的朋友都要看看东北的二人转。
东北二人转的形式大多为舞台上有一男一女两位演员，服饰鲜艳，手拿扇子或手绢，一边走一边唱一边舞，唱腔高亢豪放，唱词幽默风趣，通俗易懂，表现的都是充满生活气息的喜剧故事。
早期的二人转没有女演员，女子角色全部由男扮女装，表演上以唱为主。上世纪初，从关内涌来大量闯关东的人群，他们的到来使东北二人转更加丰富多彩，在原来东北秧歌的基础上，融合了莲花落、太平鼓、河北梆子、驴皮影、民间笑话等多种艺术形式，使得二人转长期以来深受东北广大农民的喜爱。民间有 "宁舍一顿饭，不舍二人传"的说法。
近些年，东北地区掀起了“绿色二人转”的热潮，在原有的内容形式上取其精华、去其低俗，发展健康、幽默、风趣的优良传统，表演上有了很大改进。二人转唱的好听，舞的优美，逗的风趣，扮的逼真，绝活精湛，雅俗共赏，新一代的民间艺人创作出更多更优秀的二人转作品。
岭海名邦，海滨邹鲁；
南国古郡，文化名城。
……潮州…潮州戏…「潮剧」…历史悠久，风采独具。（传统剧种）
1976年在潮州西溪工程中出土的明宣徳七年（1432）发现潮剧演出本（手抄本）数百年来，潮剧在形成和发展过程中，不断吸收当地民间艺术精华，使其音乐，唱腔，表演形式日趋丰富，逐步形成了自身的风格，成为全国大剧种…中之一，多次进京献演……国家领导人…观看了演出，并接见演员合影留念（毛泽东、周恩来等）。2018春晚分会场·潮州…其中就有龙飞凤舞，美轮美奂，惟妙惟肖，精彩纷呈…此剧种。潮剧不但活跃于本土…在东南亚诸国也有深远的影响。
国泰民安，风调水順…在大好形势下，悠悠潮剧韵，曲曲总关情。潮人潮腔唱潮剧，自娱自乐心欢畅。老小皆喜闻乐见之，潮剧专业剧团，业余票友自组团，都呈现出一派繁荣景象。
好，此！礼！谢谢！
青岛的地方剧种是茂腔和柳腔，茂腔起源自胶州，柳腔起源于即墨。
青岛的本地居民大多来自胶、高、即（胶州高密即墨），青岛本地的口音也以这三地口音为基础，所以这两种戏剧剧种，在青岛的老年群体中、尤其是农村地区还是有喜爱人群的。
在茂腔的发源地胶州，民间素有“茂腔一唱，饼子贴在锅沿上，锄头锄在庄稼上，花针扎在指头上”的说法，形容大姑娘小媳妇一听到茂腔的喜悦心情，不管身边有什么活计，放下就循声赶去。
茂腔故名叫“肘鼓子戏”，又称“本肘鼓”，十九世纪末二十世纪初演变为“冒肘鼓”，二十世纪四十年代统一定名为茂腔。
青岛市茂腔剧团位于胶州市，每年组织各类文艺演出活动三四百场，十分活跃。代表曲目《赵美蓉观灯》。
柳腔产生于清代中期的即墨西部，前身也是“本肘鼓”，清末民初时受莱阳县四弦小调的影响，开始用四弦胡琴伴奏，并配以哨呐帮腔。刚开始用四胡伴奏时，没有定式曲谱，琴师与演员很难做到同步协调，唱的只能跟着琴声溜，所以才叫称“溜腔”，后来正式定名为为“柳腔”。
在2008年，柳腔被有关部门批准列入第二批国家级非物质文化遗产名录，为青岛的地方文化事业增添了无上光彩。
无锡这里属于吴语区，地方戏种就是锡剧，锡剧以前应该还是有不错的市场的，这些年来，随着市场的变革和发展，除了老一辈的无锡人外，年轻人很少接触到锡剧了。
据记载，锡剧别名“滩簧”、“常锡文戏”，其雅号为“太湖红梅”，江苏省主要地方剧种之一。发源地为无锡羊尖、严家桥等太湖沿岸农村地区。流行苏南、上海、浙江北部、苏中、安徽东南部。迄今已有一百多年历史，在民国时期称"新戏"，抗战时期称"文戏"，解放前后叫"常锡文戏"，五十年代初称为常锡剧，锡剧是其简称。锡剧的特点在于它生长植根在农村，和农民有着密切的关系，具有朴实的感情、生动的语言、浓厚的乡土色彩，既是地方戏曲之花，也是通俗化的农民戏曲、农民文艺。2008年6月7日，锡剧经国务院批准列入第二批国家级非物质文化遗产名录。
现在无锡大成巷步行街那边还有一家锡剧博物馆，每周还有固定场次的锡剧表演，价格也不贵，不过看的都是一些老无锡，年轻人看的比较少了。在南长街南下塘大公桥堍，有一个无锡书码头，应该也是表演一些锡剧演唱之类的，似乎经营的也不好，上座率不高吧。
锡剧，作为地方戏，失去了她往日的芳华，逐渐被年轻一代淡忘了。
到此，以上就是小编对于安庆旅游看戏攻略的问题就介绍到这了，希望介绍关于安庆旅游看戏攻略的2点解答对大家有用。
